大导演“行走”在江湖

乐天

江湖，这是一个中国特有的词汇。江湖是什么？是中国传统文明的一种深入体现跟深厚积淀。固然在日常的言谈中咱们素来不会去详细的说明，但在每个人的心中都埋藏着一个属于本人的“江湖世界”，潜意识里自己永远是世界的主角。是行侠仗义的侠男？是惊艳孤傲的侠女？骑着剽悍的骏马，披着富丽的斗篷。但江湖毕竟是为了什么而存在，是正义，是力气，是自在，是大爱？对于一般民众来说，这所有都无关紧要，由于那个心中的“江湖”仅仅属于自己。但对投身于武侠片的大导演来说，这个江湖不再是梦幻，而是胶片中的一个个实在存在的场景。

十年前李安带着《卧虎藏龙》冲出江湖，片中李慕白是正义的守护者，倾其毕生禁止着江湖的屠杀，一把青冥剑预示了他退隐江湖也隐藏了他命运的劫数。在李安的江湖世界里他是自由的追溯者也是大爱的坚守者。为了正义抉择退隐但为了复仇又起杀戮。玉娇龙，一个名义文弱的女子，隐匿身份进入江湖，不谙世事却冷淡顽强，她的个性抵触又天经地义。 碧眼狐狸，片中她的镜头虽为数未几，确是整个电影的线索人物，故事因她而起也因他停止。因为师傅对她武功心诀的隐瞒开始了数之不尽的杀害，同样也因玉娇龙对她秘诀的瞒哄走进运气的绝境，她的终生毕竟是脱离不了“武功”的枷锁。李安的电影布满了抵触和命运的劫数，他的江湖世界隐匿于一种大隐无形中，所有的高手终会退隐江湖，但又抵不外人性最后的决定。因此李安的武侠电影诠释的是戏剧艺术中的悲剧情结，他的悲剧意识起源于西方哲学系统的悲剧艺术，“悲剧人物的遭遇恶运是因为自己的某种差错或人道弱点所致”。不可否认《卧虎藏龙》是诠释中国传统文化的一部好的电影，但我想《卧虎藏龙》也恰是因为悲剧意识在整部片中的贯串，才会在西方电影界引起极大的轰动，因此在必定水平上来说，它很好的融会了中、西方的古老哲学艺术。

《卧虎藏龙》在西方电影界的惊动，也引来了海内武侠片的多产时期。张艺谋在进入新世纪也接踵拍摄了《豪杰》(2002)、《十面潜伏》（2004），《千里走单骑》(2005)、《满城尽带黄金甲》(2006)。这4部大众皆知的武侠片，不可否定的都在逢迎西方的审美趣味，且越来越具商业化。（这里的贸易化不带任何褒贬。我记得以前在上电影课的时候，一位博学但很年青的老师说过，电影的商业化不什么不好，绝大多数的好莱坞大片同样也是商业片。但我想西方的电影在商业化的同时也做到了强盛的叙事性和冲破性，而中国的电影在商业化中仅仅只是凸起了视觉的冲击力。）而在武侠片商业化最开端之前的《英雄》，确切是一部不错的影片。因而我们且不说其它3部，但就从《好汉》中来看张艺谋的江湖世界，《英雄》中张艺谋的江湖情节是对个人江湖主义的至高“崇敬”，重点的突出武功至高无上，个性雷厉盛行的侠客，且在历史中的全部影响。他的这种江湖意识单纯的犹如一个刚懂事的孩子，红衣飘飘的、大漠孤烟，一触即发……，这一切集结着中国元素的巨大场景，同样也体现了张艺谋在他的江湖世界中对中国传统的关注和对艺术情势美的寻求，他的江湖是一个美的滴血的世界。

2010年，拍完《赤壁》的的吴宇森开启了他的武侠片之旅，这样一个独一在好莱坞留下印记的华人导演，在一些列的工夫片后，踏入了江湖世界。《剑雨》吴宇森自编自导，他的江湖是一个美女林破的杀人间界，不知会不会也如他的功夫片一样充斥了“正义感”和“兄弟情”的同样的气场吗？在拍《剑雨》的同时，吴雨森也曾坦言“就犹如每一个看武侠小说，看武侠片子长大的男孩子一样，拍一部合乎自己设想中的武侠世界的电影，是作为一个导演（特殊是男性导演）的一个幻想。”

十年归来，等待吴式江湖。